Atualmente há um filme em cartaz que lida com a dificuldade de algumas criaturas, fadadas a permanecerem eternamente preservadas em uma forma imutável, lidarem com o crescimento e mudança daqueles a quem amam e servem. Não fosse a imagem ao lado (e o título, claro), os leitores imaginários teriam pensando na saga Crepúsculo. Mas claro, refiro-me a Toy Story 3.

Não vou falar sobre o primor técnico do filme. O melhor crítico brasileiro de cinema já fez isso com muita competência e o pessoal do Rapaduracast nos deu de presente um maravilho episódio, que conta com a presença de Guilherme Briggs, dublador de Buzz Lightear. No entanto, tive a sorte de assistir os três filmes da série da Pixar este ano e sou tentado a concordar com quem diz ser essa a melhor trilogia do cinema. Sem dúvida, unidos, os três filmes formam uma corrente sem elos fracos.

Portanto, não posso deixar o filme passar sem registrar minhas impressões. Certa vez, escutei que uma obra clássica permite vários níveis de leitura. Toy Story 3 é, assim, um clássico imediato. Para os pequenos, o filme trás a fábula de brinquedos que tomam vida e aprontam aventuras secretas. Já a primeira seqüência do filme mostra, com acerto, a visão de uma brincadeira pelos vibrantes olhos infantis. Logo em seguida, somos lançados à melancolia, quando percebemos que aquele menino cresceu e os brinquedos, antes protagonistas de um universo particular maravilhoso, agora repousam em uma caixa e estão diante de uma iminente escolha, que os encaminhará ao esquecimento em um sótão empoeirado, à doação ou, pior dos fins, ao lixo.

Assim, para o público mais “idoso”, a fábula dos brinquedos sai de cena para a entrada de uma reflexão sobre o crescimento e envelhecimento, não apenas nosso, mas também de todos que queremos bem. Mas, ao longo da projeção, a alegoria se expande e notamos que Toy Story trata também sobre quais as relações que podemos e devemos conservar na vida e, especialmente, sobre alguns nós que, por ética ou sabedoria, devemos desatar para permitir o ressurgimento da felicidade, se não nossa, alheia.

Crescer não é simples e Toy Story retira dessa dificuldade a matéria prima para uma obra que, apesar de emocionar o patrulheiro estelar mais durão, não se rende ao sentimentalismo barato. Aliás, a película é capaz de fazer graça sobre vários ritos de passagem para a vida adulta. É divertido, por exemplo, como os brinquedos sequestram o celular Andy, como único recurso para atrair sua decrescente atenção ao velho baú onde repousam.

Mas Toy Story 3 não é grande apenas pela sua metáfora. Ganha mais relevo pelo período em que foi lançado.  Em uma época quando o drama quadrado de um amor eternamente impossível ecoa tanto na sociedade, a fábula infantil dos brinquedos dá uma lição  proustiana aos adolescentes e adultos mal-crescidos. Às vezes é necessário deixar partir aquilo que mais amamos. Nosso passado não repousa bem esquecido em um sótão. Viverá muito mais tranqüilo e feliz em nossa memória.

Guerra ao terror (EUA, 2009)

Há inúmeras maneiras de abordar uma guerra no cinema. Guerra ao terror opta por uma abordagem quase contraditória, embora não inédita. Ao mesmo tempo que tenta expor o absurdo da guerra, o filme coloca os “soldados” como heróis vitimizados. Algo que O resgate do soldado Ryan já havia feito, com mais sucesso. Os combatentes são o foco da película, que aborda exclusivamente a perspectiva americana da guerra. Aliás, um dos pontos de tensão do filme é a constante suspeita dos americanos com relação a toda população iraquiana, retratada genericamnete como potenciais terroristas.

Embora seja um filme bem executado, com algumas cenas realmente interessantes, não consigo considerar seu Oscar como um prêmio merecido. Três estrelas em cinco e sei que nado contra a corrente. Aliás, nadar contra corrente é um dos objetivos deste blog.

(Assistido em 14/03/2010)

Lua Nova (EUA, 2009)

Se Crepúsculo consegue ser memorável por ser um dos piores filmes que já vi, talvez Lua nova caia no esquecimento exatamente por ser mais morno. Sim, o filme é melhor que o anterior, sem conseguir, todavia, ser verdadeiramente bom. Há alguns bons momentos e, lá pelo meio da projeção, o espectador pode acreditar que o filme vai decolar. Mas tudo volta a afundar com o retorno do vampiro purpurinado à tela. Não li o livro, mas, nas telas, a história continua vazia e os personagens inexpressivos. Duas estrelinhas em cinco, porque estou legal hoje.

(Assistido em 20/03/2010)